《漠河舞厅》走红、“夹子音”播放超30亿，谁在助推“老歌翻红”？

就像作家郑智在《一席演讲》中的《带火的沈阳穷鬼乐园》一样，最近，漠河市38区唯一的舞厅突然引起了人们的关注，它来自音乐家刘爽的原创作品《漠河舞厅》。

10月下旬，漠河县舞厅很快开始震动。截至新闻稿，漠河县歌舞厅的视频超过20亿4.8亿次。100个版本的“tiktok”展示了超过5.5亿段漠河县舞厅参赛作品的视频。

成群结队的人来到这个地下舞厅寻找一位名叫张德权的老人，因此老板包大哥公开表示，请不要再找张德权，因为这都是“张德权”。这首歌的原作者刘爽也发了一篇博文，说：“别推它。没关系。如果你再刷一次，它会改变味道。慢慢走很好。”

这是一个关于老歌流行的非典型故事。在公众看来，老歌一夜之间的流行往往与第二创作技巧有关，比如封面演唱。在大多数情况下，与创作故事相比，零散音乐的时代更关注合唱是否足够吸引人，以及将图片作为背景音乐进行情感渲染是否足够合适。

10月，tiktok大师聂克（Nie-Ke）用“剪贴音”来覆盖老调“MC”，每晚上涨180万美元，并引发了一种自发的创作风格，即剪贴画和钳子的创作，并在短视频平台上迅速变红。

在不同的变红方式背后，算法和情感选择的歌曲是

“晚星就像你的眼睛，杀人放火。”漠河舞厅的歌词犹如画龙点睛，被许多网友引用和分享。东北小镇，地下舞厅，三十年前的一场火灾，以及独舞中老人失踪的故事。这些故事片段拼凑成了漠河舞厅的故事原型，也成为这首歌引发情感共鸣的机会。

漠河舞厅开始在主要社交平台上被模仿和演唱。卧室封面版、吉他封面版，甚至还有《白天的烟花》和《山河故友》的编辑版。电影《树先生》和《漠河舞厅MV》的剪辑版在B台获得41.1万次播放。观众不仅称赞了歌曲本身，而且歌曲背后的爱情故事也成为了优秀的二次创作素材。

10月25日，黑龙江省漠河市文化体育广播电视旅游局在短视频官方账号上发布了漠河舞厅内容介绍视频，并对相关视频进行了数天的更新。传播内容包括舞厅图片、漠河城市图片、火灾历史资料等。

越来越多的人知道，1987年5月，张德权的妻子康是黑龙江省大兴安岭特大森林火灾中200多人遇难的人之一。

刘爽在去年3月发表了一份文件，介绍了这首歌的创作灵感。1987年，在大兴安岭“五六”大火中失去妻子的一位老人，刘爽在离消防仓库原址不远的舞厅里遇到了这位老人。视频拍摄时，刘爽正在老人旁边和他跳舞。老人告诉他，他妻子活着的时候喜欢跳舞。他们经常在旧仓库里点一盏灯，一起学跳舞。

“我想把这首歌献给老人张德权和他死去的妻子”。《漠河舞厅的遗言》也促使更多网友探究其背后的故事。在在线音乐平台的评论区，“漠河舞厅”也成为了一个大规模的故事分享场景。爱情故事的背后是时代的苦难，而这首已经出版了一年半的歌曲的迅速流行，与促成这场大火的互联网生态密不可分。

另一个tiktok故事来自一个“充满活力”的创作风格，

tiktok的“创始人”，是一位ID为37度8的作家。5月20日，她发布了一段10秒的短视频，基本上是给自己买了一台小风车。然后，这段tiktok视频被列入热门名单，并开始引发“剪辑声音”的概念和挑战。

随后，抒情歌手“聂可”无意中以柔和的“剪辑声”方式演唱了说唱乐，吸引了300万网友的赞誉，一举成为“剪辑声天花板”。占了将近30天，100万80万的火药，6月大火过后，剪辑的声音再次变红，整个网络中的所有人都可以拥有tiktok热潮。

“哦，台北在下雪。你说这是一个聚苯乙烯泡沫塑料。平安夜的颜色和黄、绿、红、丁当不相配……”有了洗脑剪辑，截至新闻发布时，tiktok剪辑的容量超过了17.8亿倍，而且剪辑的有效剪辑太高。词条超过10亿6000万条，方言的有效剪辑音量超过2.5亿次。

甚至有一些关于voice of the voice的tiktok视频。博客作者总结了三个步骤：首先模仿孩子的音调，向前移动声音，增加一些向外的呼吸，最后提高音调，通过鼻腔使声音产生共鸣。根据新的数据，在过去的30天里，至少有48部与clip sound相关的作品被加载。

也突然引起了公众的注意。创作的差异化“流行性”也印证了短视频平台传播特征的变化和流行模式的制造趋势。无论是“剪贴声”还是“漠河舞厅”效应，当我们探索这两条红色转弯的路径时，我们也可以看到

与MC相比，漠河舞厅的传播明显遵循了创作者的初衷，通过创造故事而不是哗众取宠来打动观众，这不仅可以满足音乐内容，同时也形成了一种扩散传播。这不仅是音乐创作者的最爱，也是打破以往大众短视频平台“碎片化”爆炸的一个重要案例。

在《MC即将到来》中流行的“剪辑声音”是病毒传播的一个更典型的例子。它风格强烈，随机性强，与原作者和原意的关联性较弱，复制难度低，加入后续拍摄成本低。但在短视频平台中，这种情况更为常见。因此，DJ创作的歌曲“Phut-Hon”是一首“tiktok”，用户通过一段音乐旋律在颤抖的声音中复制。

以#phuthon为主题的视频已经播放了超过1.5亿次，进一步推动了一款名为musedash的音乐手机游戏的流行。可以说，短视频的发酵直接促进了musedash销售的“复兴”。

例如，过去两年在短视频平台上流行的“金曲”，如她的“铃铛”，杨千毅的“到处接吻”，告诉五个人他们的爱人错过了，黄一达的“女孩告诉我”等，都与震动声分不开；“第二次火灾”。

从短视频平台娱乐内容建设的角度来看，短视频平台原创音乐人的崛起逐渐改变了用户的音乐聆听习惯。《蝴蝶》的音乐曲目与《蝴蝶》的原始音乐曲目相似，但在《迪斯科》的原始音乐曲目中找不到。

人们普遍认为“剪辑声音”的流行是短视频传输的常态。当漠河舞厅开始流行时，故事的两面开始出现。一方面，通过洗脑传播吸引公众关注，加入观望或跟随行列，创造娱乐价值。然而，人们会本能地避免被消费。另一方面，当歌曲成为主体时，更多的创造性故事和创作者的原意可以被充分展现。当歌曲本身的附加值开始被公众关注并成为传播主体时，在这种逻辑下，短视频平台的音乐传播生态开始变得越来越完整。